10 de octubre de 2008

Nuevo disco del Ensamble Nox

El "Cuarteto para el fin de los tiempos" del compositor Olivier Messiaen, y la obra "9 quatrain II" de Toru Takemitsu han sido grabadas por el Ensamble Nox de Argentina. Alejandro Martín Cancelos es el clarinetista integrante de este estupendo grupo.

En este enlace pueden escuchar algunos fragmentos del disco, y si desean adquirir el disco, lo pueden hacer desdes esta página.

Felicitaciones a Alejandro y a cada miembro del Ensamble Nox - Marta Roca (violín), Martín Devoto (violoncello) y Andrea García (piano).

3 de octubre de 2008

Marina López en concierto con el Trio Euterpe

La estupenda clarinetista argentina Marina López se presenta este mes de octubre con su Trio Euterpe. Un concierto para no perdérselo.
El ensamble ofrecerán los tríos compuestos por L. van Beethoven (Trío Op. 11) y Nino Rota, además del "Verano Porteño" de A. Piazzolla.
Si aún no han escuchado a Marina, pueden hacerlo en esta página en donde se encuentran extractos de su disco "Otro Cantar". ¿La cita? este martes 7 de octubre a las 8:00pm, en el Auditorio de la AMIA (Pasteur 633). La entrada es libre.

Clar-i-Arts en concierto

El ensamble de clarinetes Clar-i-Arts ofrecerá un apetitoso concierto este miércoles 8 de octubre en la Sala de Actos de la Casa de la Cultura de Valencia, en España. El concierto empieza a las 9.00pm.

El programa completo lo pueden ver desde este enlace - el ensamble ha incluído obras de Mozart, Falla, Grieg entre otros compositores. Una excelente oportunidad de apreciar a los diferentes miembros de la familia del clarinete y a la vez disfrutar de buena música. Asis
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tencia muy recomendada.

30 de septiembre de 2008

Dúo Dédalo en concierto

El clarinetista español Alberto Ferrer se presenta en el Teatro Rambal este sábado 4 de octubre a las 7.30pm. El recital incluye obras de Leonard Bernstein, Joseph Horovitz, Artie Shaw entre otras.

El Dúo dédalo lanzó su primer disco en el 2001 titulado DÉDALO - Música española para clarinete y piano. Pueden leer los detalles del disco desde este enlace. Si nuestros visitantes aún no han escuchado en acción a Alberto, no se pierdan este video en donde interpreta el Concierto para Clarinete de Artie Shaw.

29 de septiembre de 2008

Soliloquy - L'Orfeo

Como les comentaba hace una semana, mañana martes 30 de septiembre se presentará la revista L’Orfeo (Casa Universitaria del Libro, Orizaba esq. Puebla, col. Roma, Ciudad de México), de la que soy editor y director. Hoy, para Clariperu, les dejo este adelanto que es la primer entrega de lo que será mi columna en la revista, Soliloquy. Los espero mañana en la presentación y también desde mañana los invito a que nos lean cada mes en www.lorfeo.org


Eran los últimos días de agosto y preparábamos este primer número. Yo había escrito para esta columna un texto sobre la clarinetista holandesa Tara Bouman (Leiden, 1970), mi experiencia desde que la conocí hace nueve años, y el ciclo de música contemporánea que encabezaría este mes en el festival Cervantino junto a su esposo, el trompetista Markus Stockhausen.

Escribir sobre Tara había sido muy fácil. Sus cualidades como clarinetista, improvisadora, artista y ser humano, dan para mucho. Este año se cumplía una década de su primer visita a México, a la cual había asistido por invitación de Ana Lara para su festival Música y Escena. Yo la conocí un año después cuando participó en uno de los Coloquios Musicales de Zacatecas que cada verano organiza Luis Humberto Ramos. Tuve la oportunidad de estudiar con ella esa semana y escucharle con la misma entrega, energía, pasión y virtuosismo un quinteto de Mozart y un Arlequín de Karlheinz Stockhausen (1928-2007), una demandante obra escénica de casi una hora de duración. Luego, vino a principios de 2007 a tocar un concierto para corno di basseto que la misma Lara le había escrito y que estrenó al frente de la Filarmónica de la UNAM. Una clarinetista a la que ya conocíamos bien.

En el Cervantino haría varios recitales, entre ellos uno con estrenos de piezas mexicanas para dos clarinetes bajos y otro con su esposo, se presentaría en una gran gala de improvisación (la técnica a la que más se dedica actualmente) con varios solistas internacionales en el Teatro Juárez, participaría en un concierto con el cuarteto Latinoamericano, e incluso ofrecería un par de masterclasses de clarinete y dirigiría una sesión especial de yoga para músicos (otra de sus pasiones.)

Para el cierre de nuestra primera edición, específicamente en la conferencia de prensa sobre el ciclo de música contemporánea el viernes 12 de septiembre, se informó a los medios que por motivos de salud Tara había tenido que cancelar su visita.

Una mala noticia por varias cosas. Para empezar por el estado de salud de quien consideramos una gran artista, a la que teníamos muchas ganas de ver nuevamente, y porque finalmente todo el programa que estaba contemplado con ella era imperdible, en muchos sentidos muy valioso para la programación de este año en Guanajuato, personal, impensable con alguien más.

Al final no fue tan mala. Cuando me comuniqué con ella al saber de su cancelación, me comentó que la verdadera razón es su embarazo y la indicación médica de no viajar distancias tan largas (un vuelo desde Colonia, donde vive, no hace menos de trece horas.) Una buena noticia, con tremendos padres, imaginen al bebé Stockhausen en camino.

Ese mismo día, Fernando Domínguez, el mexicano que compartiría con Tara los estrenos del primer concierto, anunció que viene otro clarinetista en su lugar. El también holandés Harry Sparnaay.
Aunque hubiéramos preferido la primera opción, ésta nos deja más que tranquilos porque hablar de Harry Sparnaay no es hablar únicamente de un buen colega de Tara, y al que seguramente ella dio el visto bueno (ambos han tocado juntos en muchas ocasiones.) Harry Sparnaay es el pilar, el decano, la máxima figura a nivel mundial del clarinete bajo.

A excepción de Tara, a quien no considero una clarinetista bajo, pocos clarinetistas bajos que se destaquen pueden decir que no estudiaron con él. El mismo Domínguez salió de su cátedra.

Hablar de Sparnaay es hablar del responsable de que hoy se vea al clarinete bajo como un instrumento solista, como un instrumento capaz de lograr su independencia dentro de la familia de los clarinetes, de verse como una especialidad y no solo como un curioso complemento. Ha sido la inspiración para una buena parte de la literatura de su instrumento. Por eso, el sustituto de Tara Bouman no pudo ser mejor seleccionado.


Harry Sparnaay tocará sólo algunos de los conciertos en que ella estaba programada. El del viernes 10 del dúo Moving Sounds se cambió por un recital de improvisación por el mismo Stockhausen y el pianista Fabricio Ottaviuci; el viernes 17 será reemplazada por Fernando
Domínguez.

24 de septiembre de 2008

Una invitación muy personal


Pocas veces, porque mi memoria podría equivocar al decir que ninguna vez, he escrito aquí sobre algún proyecto personal. Hoy lo haré.

Hace 3 y pico de años, Marco Mazzini me invitó a colaborar en Clariperu, proyecto del cual sobra decir se ha vuelto el punto de encuentro más importante en el mundo para clarinetistas de habla hispana y sin duda uno de los principales referentes sobre nuestro instrumento dentro y fuera de Internet. Comencé con esa invitación a participar en este blog mi incursión en el periodismo cultural de música y hoy doy un paso adelante.

Hace unos meses, algunos amigos artistas (porque no solo eran músicos) y yo hablábamos de una necesidad personal, en mi caso doble. En nuestro país no existe una revista de actualidad sobre música y músicos, salvo dos -no muy regulares- referencias en la web, una impresa sobre ópera y otra impresa de carácter teórico-académico, no existía un lugar como Clariperu que hablara sobre lo que se hace en México aparte del clarinete. Y yo no iba a hacer más referencias a violinistas, directores o flautistas fuera de las que hacía en este medio cuando hablaba de eventos clarineteros.

Así surgió la idea de crear una revista digital que hablara sobre los músicos mexicanos, principalmente, y la música que se hace en México, además de propiciar a partir de diversas publicaciones el intercambio (de ideas, de conocimientos, de experiencias, de historias, de música) entre las nuevas generaciones y los personajes que marcan la escena musical actual dentro y fuera de nuestro país. Nace así L’Orfeo, una nueva revista digital de edición mensual que estará disponible online en su sitio web www.lorfeo.org
a partir del próximo martes y de la que soy orgulloso director y editor.

Por eso hoy quiero invitar a todos a que nos acompañen en el lanzamiento de L’Orfeo y presentación de su primer número el próximo martes 30 de septiembre a las 19 horas, 7pm, en la Casa Universitaria del Libro, en Orizaba esquina Puebla, colonia Roma, Ciudad de México.

Entre otros invitados muy especiales que nos acompañaran, compartiré la mesa de presentadores con el –quizá más duro- crítico de música Lázaro Azar, el joven –y muy talentoso- director de orquesta Rodrigo Macías y el escritor y periodista Mario Saavedra. Para quien no pueda asistir, ojalá nos puedan visitar online desde ese martes y cada mes ¡Ahí los espero!

22 de septiembre de 2008

Javier Vinasco nominado al Grammy Latino

Edith Ruiz y Javier Vinasco

Una estupenda noticia: el clarinetista Javier Vinasco ha sido nominado al Grammy Latino 2008 por el disco compacto que incluye música de Astor Piazzolla y Heitor Villa-Lobos. El disco, que grabara en colaboración con la pianista Edith Ruiz, fue considerado dentro de la categoría de Mejor Album de Tango.

Según la información publicada en la página web de Vinasco, la premiación de los Grammy Latin Awards se llevarán a cabo el 13 de noviembre en la ciudad de Houston, en Texas.

En nombre de la comunidad de clarinetistas de habla hispana mil felicitaciones Javier por este reconocimiento, y que sea motivo para impulsarte a seguir ofreciéndonos grabaciones de tan alto nivel musical. Que sigan los éxitos.

18 de septiembre de 2008

Luto musical

"Uno de los compositores contemporáneos más célebres, el germano-argentino Mauricio Kagel, ha fallecido a los 76 años en Col, según ha anunciado un portavoz de la editorial que publica sus partituras, C.F. Peters Musikverlag, según informa France Presse. Compositor de música clásica, de ópera y de bandas sonoras de películas como Un perro andaluz, de Luis Buñuel, Kagel estaba reconocido mundialmente como uno de los grandes innovadores de la creación musical. "El mejor músico europeo es un argentino, Mauricio Kagel", dijo en una ocasión el legendario compositor vanguardista estadouniense John Cage.

Mauricio Kagel (Buenos Aires, 1931-Colonia, 2008) era uno de los compositores más prominentes de los últimos tiempos, destacado por su constante innovación en el teatro musical y su convicción antiinstitucional. Destacó por su interés en potenciar la vertiente teatral de la actuación musical. De hecho, es sus composiciones solía incluir indicaciones para que los intérpretes efectuaran determinados gestos y solía dar pautas para que los músicos interactuaran. Buena parte de este interés en la dramatización de la música lo aproximó al teatro del absurdo."

Gregorio Jiménez
El País

13 de septiembre de 2008

Se anuncian a los ganadores en Munich


Y culminó el famoso Concurso Internacional de Munich. Los ganadores, que se pueden apreciar en la foto, fueron:

Sebastian Manz ( Alemania), quien ganó primer premio y además el premio especial del público. Si no nos equivocamos, es la primera vez que se otorga primer premio en este concurso desde que Karl Leister obtuvo sólo un segundo puesto en 1962.

Shelly Ezra (Israel) y Taira Kaneko (Japón) fueron ambos galardonados con tercer premio.

Una reflexión sobre este concurso fue publicada en este blog por Iván Martínez. Igual deseamos hacer públicas nuestras felicitaciones al clarinetista español Marcos Pérez, por ser uno de los finalistas de este concurso.
Y hasta aquí llegó nuestra cobertura de este concurso. Será hasta una próxima edición.

12 de septiembre de 2008

Clase maestra de Sabine Meyer en España

La diva del clarinete en la actualidad, la alemana Sabine Meyer, dictará clases maestras los día 23 y 24 de noviembre en Orihuela, Alicante. Más detalles se pueden encontrar en este enlace. No pasen por alto nuestros visitantes de España esta oportunidad de conocer y escuchar a Sabine - siempre se aprende mucho tanto como oyente o participante en estas clases, en especial con un músico de la talla de Meyer.

11 de septiembre de 2008

¿Y quiénes son los finalistas de Munich?

Hace un momento que leí la entrada de Marco sobre quiénes pasaron a la final en Munich, me puse a buscar quiénes eran, en principio porque el nombre de la israelí Shelly Ezra me sonaba muy familiar. Y sí, lo primero que encontré fue una nota que se publicó aquí donde se nos contaba que Shelly había ganado un Concurso Mozart en el 2006.

Y buscando sobre los demás, me encontré con un dato más que curioso. Hace unos meses alguien me decía “deberían hacer en Clariperu un artículo sobre los maestros de clarinete, sobre quién es quién, porque realmente no todos los grandes solistas son buenos maestros, ni todos los maestros que tienen fama de ser buenos están produciendo alumnos ganadores de concursos o audiciones.” Y es verdad ¿Dónde están los alumnos de Neidich, Meyer, Montanaro, Leister, Cuper, por mencionar solo a cinco estrellas? Y hoy lo recordé, y quiero dejar al aire la reflexión para que quienes busquen (como ha sido mi consejo, aunque, ¿quién soy yo para dar consejos?) un maestro fuera de su país lo hagan pensando en qué tipo de clarinetista quieren ser y qué maestro los está produciendo (la verdad: el verbo producir no me gusta, pero no he encontrado uno mejor). Muchas veces me ha parecido ridículamente contradictorio cuando alguien me dice “es que me choca cómo tocan los alumnos de Neidich, pero quiero ir a estudiar con él porqué ¿escuchaste la velocidad con la que toca Weber?”. O cosas así. Pero sigo.

Desde que anunciaron en su página web la lista de quienes participaban en Munich (bravo al concurso por la iniciativa, en otros casos nos enteramos meses después), me pareció muy interesante -y variadísima- la distribución geográfica de los concursantes, 2 franceses, varios orientales, la venezolana, etcétera. Luego con los primeros resultados fue más revelador el qué países iban avanzando (sí, como si estuviera viendo cómo la estrella australiana Matt Michtman le ganaba al debutante mexicano Romel Pacheco en el cubo de agua de Pekín). Los franceses quedaron atrás, igual que los norteamericanos, a semifinales y a finales solo pasaron europeos o asiáticos. Ahora viene el dato más curioso, por las similitudes.

Les decía que el nombre de Shelly me sonaba familiar, que era porque había ganado un concurso Mozart en 2006. Y encontré más datos de todos. El japonés Taira Kaneko, el alemán Sebastian Manz y la propia Ezra son alumnos o de Sabine Meyer o de su esposo Reiner Wehle (o lo fueron de ambos), todos en la escuela de Lubeck (donde también estudia, por ejemplo, Julian Bliss.) Marcos Pérez, el español, es el único de los cuatro que no estudia en Alemania, él lo hace en el Royal College de Londres (con Hosford y Collins.)

Más datos. No solo Shelly ganó el concurso Mozart, Taira lo hizo este año y… no, Sebastian no lo hizo, aunque sí ha ganado otro par de concursos y si uno ve su página en Internet se da cuenta que es el que tiene más, digamos, movimiento en la industria.

Así que ustedes dirán. Concursos, maestros, audiciones, escuelas, hay muchas. Pero el qué buscamos como alumnos, a dónde queremos llegar como clarinetistas, y qué queremos hacer de nosotros mismos, son preguntas que solo nosotros nos podemos contestar (ya los jurados de Munich nos dirían qué clarinetista quisieron escuchar, porque también eso cuenta). Recuerdo ahora que hace un año Martin Scalona (argentino radicado hace varios años en México), que estudió con Montanaro en Curtis y con Rusinek en Pittsburg me decía “sencillo, quieres ganar concursos, te digo con quién debes ir, quieres hacer relaciones ve a tal ciudad, quieres estudiar para hacer recitales ve a esta otra ciudad, pero jamás vayas con…”

También sería importante mencionar, acaso para los curiosos, que todos andan entre los 21 y 23 años de edad (no Marcos, que tiene 26). Llegar a un concurso como el Munich a esta edad nos habla del verdadero nivel en que se está tocando, a qué edad y de dónde llegan. Nos aclara, pues, el panorama. Que alguien de 30 hubiera llegado a ganarles a estos jóvenes (por tratados internacionales, el de 30 ya no es joven) no me parecería del todo meritorio. Que cualquiera de ellos gane, sí. ¿Mi favorito? Ya todos lo saben (Matt Michtman, por supuesto).

Nota: Después de la publicación de este artículo, recibimos la aclaración por parte de Vicente Ferrer, con quien Marco Pérez estudió en Tenerife, de que el concursante español lleva ya tres años estudiando en Suiza con Francois Benda. Gracias por la información actualizada.

Y España va a las finales en Munich!

Así de simple: el clarinetista español Marcos Pérez Miranda es uno de los cuatro finalistas en el Concurso Internacional de Clarinete en Munich.

En esta entrada comentábamos que Marcos estaba clasificado para las semi-finales, y con mucha alegría les compartimos ahora sus avances en este prestigioso concurso.

Los otros finalistas son Taira Kaneko (Japan), Shelly Ezra (Israel) y Sebastian Manz (Alemania).

Los mantendremos informados sobre este concurso y sobre la participación de Marcos. ¿Algunas palabras de aliento para él? Pueden dejar sus comentarios en este blog.

10 de septiembre de 2008

Facebook: Clarinet Jobs

En la misma columna Clarinet Cache, de The Clarinet, donde en esta edición se habla sobre Clariperu, se publicó una entrevista a James Zimmerman, el creador del famoso grupo en Facbeook Clarinet Jobs. Aquí la traducción de esta -muy útil y simpática- entrevista. Gracias a Rachel y Kelly por permitirnos presentar aquí el artículo en español.

En mayo de 2007, el clarinetista James Zimmerman creó un grupo en Facebook dedicado a anunciar e intercambiar ideas sobre audiciones de clarinete. El grupo, Clarinet Jobs, que se volvió popular inmediatamente (hoy tiene más de mil miembros), tiene en su lista de integrantes a los clarinetistas principales de las orquestas de Dallas, Cincinnati, Minnesota y Pittsburg. Zimmerman (que estudió con Yehuda Gilad en la Universidad del Sur de California y con Burt Hara en la Universidad de Minnesota) platicó con Clarinet Cache sobre el grupo en Facebook y cómo las redes sociales en Internet están cambiando el mundo del clarinete.

Clarinet Cache: Qué te inspiró para crear el grupo Clarinet Jobs?

James Zimmermann: La primavera pasada hubo muchas audiciones (Memphis, Minnesota, Pacific, Detroit y Kansas City, todas una semana tras otra). La primera, en Memphis, fue el 14 de mayo, creé el grupo unos días antes de ir a la audición.

En la Universidad del Sur de California (USC), Yehuda siempre animaba a sus alumnos a discutir en masterclass sobre las audiciones. Fueran sobre festivales de verano o trabajos en orquestas, siempre teníamos que regresar y reportar lo que había pasado. Como alumno, siempre fue de gran ayuda oír a los alumnos de maestría o doctorado lo que decían sobre sus experiencias audicionando para trabajos reales.

Así que, con las audiciones que venían, decidí hacer este grupo con todos mi amigos y poder hablar sobre nuestros resultados.

CC: ¿Porqué usar Facebook?
JZ: Decidí usar Facebook simplemente porque es muy fácil. Hice el grupo, escribí una descripción, puse la imagen e invite a mis –más o menos- cincuenta amigos clarinetistas en Facebook en solo 5 minutos.

CC: En la pizarra de mensajes has hablado de experiencias muy interesantes audicionando, incluyendo la que ganaste en la Pacific Symphony y una que hiciste para la sinfónica de Boston en la que tu participación en la final fue interrumpida por una alarma de incendio ¿Cuáles son tus planes actuales? ¿Sigues audicionando?
JZ: Mi único plan en mi carrera es ser un mejor músico. Como todos los músicos jóvenes, siempre estoy buscando moverme en la industria y tener mejores sueldos, pero no es mi mayor motivación. Si una persona piensa solo en ser un mejor músico, los mejores trabajos vendrán, espero, como un efecto natural. Así que… sí, estoy haciendo más audiciones.

CC: En la pizarra de discusión ha habido algunos debates sobre la imparcialidad en algunos procesos de audición. En tu experiencia ¿lo has visto en las audiciones que has hecho?
JZ: He hecho una docena de audiciones, y he sido tratado a veces como rey, otras como animal. Generalmente, entre mejor sea la orquesta, mejor es la audición. A excepción de la alarma de incendio, la audición de la Sinfónica de Boston ha sido la más perfecta audición en la que he participado. La orquesta de Minnesota también fue una de las audiciones sin “defectos” (en mayo, para clarinete bajo). Todo lo que uno puede pedir en una audición es que la audición sea sobre el nivel.

CC: Clarinet Jobs parece ser un grupo en el que hay igualdad, ponen clasificados y mensajes molestos ¿Te sorprende la manera en que algunos miembros del grupo hacen uso de la pizarra de mensajes?
JZ: No sé si me sorprenda, pero definitivamente no me molesta. La función es el nombre del grupo, Clarinet Jobs. Qué trabajos se abrirán, cuándo hay audiciones y quién las gana. Me emociona cuando la gente cuenta sus experiencias (especialmente quienes ganan). Desearía que fuera más eso. Como sea, las otras cosas también están bien. Por ejemplo, hace un par de meses necesitaba un clarinete piccolo y lo escribí en la pizarra… alguien me escribió y en dos días fui a la casa de sus padres (10 minutos de donde vivo) y lo recogí. Clarinet Jobs es un buen lugar para que la gente publicite los instrumentos que vende, o para invitar a los más jóvenes a festivales de verano.

CC: ¿Cómo te sientes de que se use al grupo para publicitar?
JZ: Casi nunca tengo problema con eso. Como te digo, yo mismo me he beneficiado. No soy fan de poner anuncios de otros grupos, pero simplemente lo dejo ahí. A veces cuando alguien entra al grupo solo para enviar mensajes basura o solo para poner publicidad son borrados y sus mensajes igual.

CC: Un post reciente dice “1000 miembros en el grupo y ¿qué? ¿10 trabajos? Buen viaje” ¿Cuál es tu reacción a esta perspectiva? ¿Crees que la escena de las audiciones está sobresaturada?

JZ: No del todo, porque ves a la misma gente (que puedes contar con los dedos de la mano) en las finales de la mayoría de los trabajos. Nunca he visto a más de cien personas audicionando y ese número ha disminuido. Además, en la mayoría de las audiciones a las que he ido he visto a mucha gente diciendo “solo vengo por la experiencia”, y eso disminuye más el número.

CC: Parece que tienes muchos “informantes” ¿Dónde consigues toda la información sobre las audiciones que vienen y el ir y venir de gente en posiciones de diferentes orquestas?
JZ: Consigo la información del mismo lugar que todos lo hacen: la Unión. Ellos publican todas las audiciones en The International Musician y en el sitio web. A veces veo www.musicalchairs.info
Últimamente, con el éxito de Clarinet Jobs, si se abre una posición, alguien me contacta y me pide que lo publique. Esto pasó con las sinfónicas de Vancouver y Nuevo México. Estuve en contacto con Jenny Jonquil y James Shields semanas antes de que las audiciones se publicaran y me ayudaron a conseguir la información tan pronto pudieron, para atraer el mayor número de concursantes y entonces encontrar al mejor candidato. Ese debe ser la meta de cualquier audición, aunque algunas veces no siempre pasa. Cuando mis informantes me hablan sobre temas controvertidos, no puedo revelarlos. Me contacto con muchísima gente con buena información, pero no se publica.

CC: Muchos lectores disfrutan estar informados sobre chismes y rumores que se ponen en grupos de discusión ¿Has experimentado eso en el grupo?
JZ: Sí, hubo una discusión en febrero, justo después de la audición en Cleveland para segundo clarinete. Fue al mismo tiempo que a Ricardo Morales le ofrecieron el puesto de Chicago y mucha gente empezó a hablar sobre dinero, salarios y esas cosas. Luego empezaron con que si se debería hacer público los nombres de quienes no ganaban o si deberíamos discutir lo que cada quien ganaba. La mayor parte de las veces, trato de ser la voz de la razón. Trato de ser justo en los hechos, y ocasionalmente expresaré mi opinión, pero casi siempre estoy fuera de eso.

CC: En tu opinión ¿las redes sociales como Facebook están cambiando a la comunidad –muchas veces reservada- de clarinetistas que busca trabajo?
JZ: Facebook ha cambiado definitivamente el cómo la gente socializa. Tanto como la comunidad sea reservada es tanto como lo seré yo. Ser músico es la menos reservada profesión que puedes tener. Estás en el escenario frente a cientos, algunas veces miles, de personas, mostrando tu alma en lo que haces ¿qué reservado es eso? Conozco mucha gente que lee todo que se pone en Clarinet Jobs, pero no se inscribieron porque quisieran un consejo. No creo que eso vaya a cambiar, solo creo que grupos como éste va a hacer la información más accesible para el que la quiera.

CC: ¿Qué alimenta tu continuo interés en administrar el grupo?
JZ: Muchas cosas. La más importante que la comunidad de clarinetistas es una fraternidad, todos estamos en esto juntos, y entre más gente haya que comparta lo que saben más conseguiremos todos. Es como lo que dije antes, sobre cómo la meta de todos debería ser mejorar su potencial como músicos. Ceo que mantener el grupo al día y crear un canal de información ayudará a todos en los conocimientos que necesitamos para lograr esas metas. Después, me hace feliz el saber que la gente se beneficia del grupo. En dos audiciones el año pasado, muchas personas que no conocía me agradecieron por crear Clarinet Jobs, diciéndome que pudieron lograr un pasaje difícil o algo preguntando a alguien en el grupo. Es gratificante saber que mi pequeño grupo ha ayudado a otros a navegar en el paisaje de las audiciones. Es como mi bebé y estoy orgulloso de lo que ha hecho por todos nosotros.

Nota: En los días que se publicó este artículo en The Clarinet, James ganó la posición de primer clarinete en la Sinfónica de Nashville.

Concurso Mercadante

En medio de las semifinales de hoy (de la que a esta hora no nos ha llegado información aún) y la final que será antes del viernes en el concurso de Munich, hoy aparece completa la convocatoria para la edición 2008 del cada vez más concurrido Concurso Mercadante, en Bari, Italia.

Este concurso, del que el año pasado el mexicano Jahaziel Becerril nos trajo un tercer premio, se realizará en esta ocasión del 16 al 19 de octubre y cuenta ya con apoyos no solo de instituciones italianas, sino que este año se han unido organizaciones de Albania y Rumania.

Como siempre, el repertorio incluye el Concierto de Saverio Mercadante, entre otras obras (la mayoría del repertorio italiano), y se puede participar en tres categorías: Junior, Senior o Música de Cámara. Los premios, desde la medalla y diploma hasta los 1200 euros y agenda de conciertos para los ganadores.

El jurado es el que no ha sido definido aún, pero estamos seguros que, como siempre, se integrará por súper clarinetistas de completa honorabilidad (años anteriores: Leister, Magistrelli, Kotar, entre muchos otros).

Esperamos tenerles noticias muy pronto sobre los resultados en Munich, y a final de mes los de Dos Hermanas. Siguiendo con las convocatorias, quienes estén interesados se abrió ya la plaza de clarinete asistente (con piccolo) en la Filarmónica de la Ciudad de México y está por salir la del Concurso Nielsen en Dinamarca que se realizará del 31 de mayo al 9 de junio de 2009.

9 de septiembre de 2008

España en las semifinales en Munich

Luego de la segunda ronda en el Concurso Internacional de Clarinete en Munich, nos alegra compartirles que el clarinetista español Marcos Pérez Miranda ha sido calificado para la semi-final de este prestigioso concurso. Una excelente noticia.

Esta nueva etapa del concurso se llevará a cabo el 10 de setiembre, a partir de las 4.00pm en el Prinzregententheater.
Por cierto, durante la segunda ronda cada participante debía interpretar una obra nueva impuesta por los organizadores. Este año se trata de "Ala Humana" compuesta por Martin Frost, para clarinete y sonidos electrónicos.

Sólo nos queda desearle lo mejor a Marcos...que sigas adelante!