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24 de octubre de 2022

Videonoticias de Clarinetistas: entrevista a Evelyn Briones (México). CLARIPERU

 

En una nueva emisión de nuestro nuevo programa denominado "Videonoticias de clarinetistas", en el que difundimos las buenas noticias de clarinetistas latinoamericanos, el pasado lunes 12 de septiembre hemos entrevistado a la joven clarinetista mexicana Evelyn Briones. El motivo fue su reciente presentación como solista junto a la Orquesta Filarmónica del Estado de Chihuahua, en la cual interpretó la obra "Variaciones para clarinete y pequeña orquesta" de Gioacchino Rossini (1792-1868), compuesta en el año 1809.

La entrevista estuvo a cargo de Gabriel Blasberg y pudimos conversar acerca de las sensaciones de Evelyn una vez pasado el concierto, también sobre las características musicales de la obra que ejecutó, cómo fue su preparación para interpretarla, y acerca de sus próximos proyectos.

Los invitamos a que vean esta interesante entrevista, aquí abajo haciendo clic en la ventana del reproductor de video.

¡Felicitaciones Evelyn Briones y gracias por la entrevista!


15 de octubre de 2022

Spotify: escucha a Thiago Tavares interpretar el Concierto para clarinete bajo de Pitombeira. CLARIPERU

 


Thiago Tavares es uno de los grandes representantes del clarinete bajo de Latinoamérica. Su dedicación a la difusión de este instrumento y la música creada en nuestro continente se extiende por varios años y con una calidad sobresaliente.

En agosto de 2021 entrevistamos a Thiago a propósito del estreno del Concierto para clarinete bajo y orquesta del compositor brasileño Liduino Pitombeira. Ahora toda nuestra comunidad puede escuchar este concierto en una calidad excepcional en Spotify. 

Los invitamos a escuchar atentamente este nuevo concierto para clarinete bajo y orquesta desde enlace directo a Spotify. Thiago es acompañado por la Orquesta Sinfónica de Brasil.

Felicitamos al compositor Pitombeira por crear esta magistral obra para clarinete bajo y orquesta, al maestro Thiago Tavares por su sobresaliente interpretación y a la Orquesta Sinfónica de Brasil por incluir en su programa un estreno mundial latinoamericano.


10 de octubre de 2022

Rafael Esparell es el ganador del concurso de clarinete en Brasil. CLARIPERU


El Concurso de Clarinete organizado durante el 13° Encuentro Brasileño de Clarinetistas en Recife tuvo como ganador al joven clarinetista Rafael Esparell (18), quien estudia actualmente en Sao Paulo y que recibió como premio la oportunidad de ser solista con orquesta durante este gran encuentro nacional.

Luego de una primera ronda, quedaron como semifinalistas los clarinetistas Juan Ardila, Eduardo de Lima y Rafael Esparell. Los concursantes interpretaron como obra obligatoria el Concierto n ° 2 para clarinete y orquesta de Carl María von Weber. El nivel musical demostrado por los concursantes fue muy alto.


Finalistas del concurso de clarinete

El jurado Internacional del concurso estuvo conformado por Raquel Contreras (México), Wensley Ferreira (USA) y Marco Antonio Mazzini (Perú).

El 13° Encuentro Brasileño de Clarinetistas se realizó del 4 al 8 de octubre en la ciudad de Recife. Este maravilloso encuentro tuvo a reconocidos maestros nacionales e internacionales como invitados, quienes impartieron clases maestras, recitales y conciertos con la Orquesta Sinfónica de Recife.

Los clarinetistas finalistas junto al jurado internacional en Recife.

Felicitamos a cada uno de los participantes del concurso de clarinete y en especial a Rafael Esparell, quien tuvo una sobresaliente presentación como solista junto a la Orquesta Sinfónica de Recife. Un breve video de su presentación se puede escuchar aquí. Aprovechamos en felicitar a los organizadores del gran 13° Encuentro Brasileño de Clarinetistas, ¡un evento muy exitoso!


Rafael Esparell solista con la Orquesta Sinfónica de Recife



5 de octubre de 2022

Becas Clariperu para participar del Festival Internacional de Clarinete Yuuban 2022. CLARIPERU


El primer Festival Internacional de Clarinete Yuuban se realizará del 28 de noviembre al 2 de diciembre en la ciudad de Xalapa, México. Este evento incluye varias actividades educativas y artísticas entre las que resaltan el concurso de cuarteto de clarinetes y de composición musical. Hace dos meses publicamos detalles del festival aquí.

Para apoyar esta nueva iniciativa, Clariperu ofrece dos becas que cubrirán el costo íntegro de inscripción VIP, valorizado en $950 pesos mexicanos ($50 dólares americanos). Nuestra asociación beneficiará a dos alumnos, mexicanos o extranjeros, que han decidido participar del festival y necesiten este apoyo financiero.

Los clarinetistas interesados deben llenar y enviar un formulario electrónico a Clariperu. Aplicar a estas dos becas no tiene costo alguno.


El pago lo haremos directo a los organizadores a nombre de los dos ganadores. Recibiremos las solicitudes a la beca Clariperu del 5 al 26 de octubre. El equipo de Clariperu leerá atentamente las respuestas de cada candidato. El nombre de los dos clarinetistas beneficiados serán anunciados el lunes 31 de octubre por nuestras redes sociales.

¡Los invitamos a participar del festival y de aprovechar estas becas!

4 de julio de 2022

Abiertas las inscripciones para el curso de clarinete, clarinete bajo y música de cámara Antonio Romero. CLARIPERU



Lara Díaz
La destacada clarinetista española Lara Díaz es un músico que conocemos muy bien. Además de ser nuestra invitada en el VII Taller para Jóvenes Clarinetistas de Clariperu y el 4to Congreso Latinoamericano de Clarinetistas, Lara está constantemente ofreciendo conciertos en distintos países del mundo. El año pasado publicó su edición para clarinete bajo y piano de la Suite popular española de Manuel de Falla. Además de sus labores docentes regulares, la maestra Lara Díaz organiza el Curso de clarinete, clarinete bajo y música de cámara “ANTONIO ROMERO” que este año celebra su 20vo aniversario. 

En el 2022, el curso se llevará a cabo en la Escuela de Música Sirinx en Salamanca, España y está programado del 31 de agosto al 4 de septiembre. Estas intensivas jornadas educativas están dirigidas a estudiantes e intérpretes interesados en el estudio del clarinete , larinete bajo y en el repertorio de la música de cámara. La didáctica del curso se enfoca en el desarrollo individual del alumno, prestando especial atención a cada aspecto de la interpretación como es el control de la afinación, el tempo, el sonido, entre otros. El curso de música de cámara está dirigida a todos los instrumentos, independientemente del nivel y edad del intérprete.

Las actividades programas en el curso son:

- Clases individuales.
- Clases de música de cámara.
- Ensemble de clarinetes.
- Técnica instrumental.
- Preparación de repertorio clarinetístico.
- Trabajo con pianista acompañante.
- Técnicas de relajación y respiración.
- Concierto de clausura a cargo de todos los participantes del curso.
- Exposición de instrumentos.
- Sorteo de materiales Silverstein, Royal Global, Buffet Crampon, EM barrels and bells (valorados en más de 1500 €)

Las inscripciones al curso están abiertas hasta el 15 de julio. Más detalles del curso (como el costo y folleto de inscripción) se encuentran en este documento en línea.

¡Les deseamos a todos muchos éxitos!

19 de mayo de 2022

Se estrenará el concierto para violin y clarinete/clarinete bajo en Argentina de Pablo Thimental. CLARIPERU



El proximo 21 de mayo, la Orquesta Sinfónica Municipal de San Martín estrenará el concierto para violín y clarinete/clarinete bajo del joven compositor Pablo Thimental. El estreno estará a cargo del violinista Gustavo Mulé y el propio compositor en el rol de clarinetista.

Este concierto contribuye de una manera muy original al repertorio de concierto creado en Latinoamérica. La combinación instrumental es bastante inusual y desafía al clarinetista a dominar tanto el clarinete en sib como el clarinete bajo.

Clariperu conversó con el compositor y clarinetista Pablo Thimental para que nos comparta en exclusiva algunos detalles de este importante estreno.


Estimado Pablo, una obra para violín, clarinete/clarinete bajo y orquesta es bastante inusual. ¿Qué te motivó a escribirla?
Me gusta mucho las sonoridades que logra Shostakovich o Stravinsky, por mencionar algunos compositores, donde utilizan solos o fragmentos musicales combinando instrumentos en sus extremos de tesitura. Shostakovich, por ejemplo, escribió en su concierto para violín, un solo para clarinete bajo junto al violín que siempre me gustó tocar. Creo que por eso me interesó componer este concierto.

Si tuvieras que describir tu lenguaje musical como compositor, ¿qué nos dirías?
Mi lenguaje no intenta seguir una línea tradicional y tampoco me preocupa mucho llegar al atonalismo. Estoy buscando y explorando dentro de una línea que no niega el uso de ninguna técnica sea moderna o antigua y estoy tratando de buscar un lenguaje con identidad Argentina y Latinoamericana.

¿Quiénes han sido tus maestros de clarinete y composición?
Mis maestros de clarinete fueron Mariano Rey y Rolando D'hellemmes. En cuanto a composición, estudié y sigo perfeccionándome con Roberto Pintos.

Dominar el clarinete y el clarinete bajo demanda mucha dedicación, al igual que componer grandes obras. ¿Cómo organizas tu tiempo como intérprete y compositor?
Organizar el tiempo es lo más complejo. Yo escribí mucho durante la pandemia donde nuestra actividad se vio paralizada ya que no había conciertos ni espectáculos. Ahora se me está complicando para poder tener continuidad como compositor pero estoy empezando a grabar y tocar las composiciones que escribí en la pandemia. A la vez trato de seguir escribiendo pero a otro ritmo.

¿Cómo van los ensayos con el violinista Gustavo Mulé y con la Orquesta Sinfónica Municipal de San Martín?
Gustavo Mulé es un fantástico violinista, lo cual hace que sea fácil y agradable tocar junto con él, además hace veinte años que somos compañeros en la Orquesta Sinfónica Nacional Argentina.
Con respecto a la Orquesta Sinfónica Municipal de San Martín ya empezamos a trabajar. Los músicos están conociendo la obra y de a poco se va armando.

¿Qué nos puedes decir sobre tu concierto para violín y clarinete/clarinete bajo?
El concierto tiene tres movimientos (Allegro, Adagio, Allegro) y una duración aproximada de diez minutos. Lo escribí en un mes aproximadamente aunque después fui haciendo algunos retoques. Tiene pasajes muy rítmicos y enérgicos con un cierto toque folklórico que contrasta con un adagio muy melancólico y triste, por describirlo de alguna manera. También es una obra pensada y concebida en un lenguaje tonal con algunos recursos y tratamientos más modernos. El orgánico de la orquesta es: 1 flauta, 2 fagotes, 2 cornos, xilofón, timbal y cuerdas.

¿Qué consejo le darías a los jóvenes clarinetistas de nuestra comunidad?
Que la música es hermosa, que estudien y sobre todo que disfruten de poder tocar y transmitir un mensaje a través de un instrumento. Que difundan nuestro legado cultural al igual que las obras que vienen de Europa. Nuestra música nos da identidad, personalidad y sobre todo pertenencia al suelo latinoamericano.

Le deseamos muchos éxitos a los solistas en este gran estreno. Felicitamos de manera especial a la Orquesta Sinfónica Municipal de San Martín, por incluir música nueva en su ciclo de conciertos. 

16 de mayo de 2022

Concierto para clarinete de Mozart (partitura). CLARIPERU

 


Sobre el Concierto en la mayor para clarinete y orquesta de Mozart hemos escrito mucho, ya que se trata de una de las obras más importantes escritas para el clarinete. En este artículo se puede descubrir su fecha de estreno y las primeras giras donde se escuchó este concierto. En este detallado texto puedes conocer todas las obras de Mozart donde incluye el clarinete y si tienes curiosidad sobre partituras, aquí puedes leer sobre las ediciones Urtext.

La partitura del Concierto para clarinete de Mozart se encuentra en nuestra biblioteca. Desde aquí puedes descargar la parte de clarinete en la y desde este enlace la parte de piano. Comparte esta partitura con tus alumnos y amigos.

¡Feliz práctica!

8 de mayo de 2022

Clase maestra del clarinetista Pablo Barragán en Lima. CLARIPERU


El destacado clarinetista español Pablo Barragán visitará próximamente el Perú para ofrecer un recital en el Auditorio Santa Úrsula, como parte de la celebración de los 115 años de la Sociedad Filarmónica de Lima.

Clariperu organiza una clase maestra presencial con este destacado solista en la ciudad de Lima. La clase está dirigido a estudiantes de clarinete que deseen presentar una obra para trabajarla con el maestro Barragán. Para solicitar la clase maestra, los clarinetistas interesados deben inscribirse con este formulario en línea. Esta clase se realizará en el piso 21 del SkyTower 757, ubicado en la Av. Javier Prado Este 757, Magdalena. Debido a las restricciones sanitarias, solo podemos aceptar a un máximo de veinte personas que se hayan inscrito previamente. 

Los maestros Luis Vargas, Alan Espinoza y Marco Antonio Mazzini estarán presentes durante esta clase maestra. Recibiremos en orden de inscripción hasta siete alumnos, que tendrán una clase de máximo 20 minutos cada uno.

Pablo Barragán se ha presentado en diferentes giras en Europa y ha sido solista con varias orquestas europeas. Actualmente  es profesor de la Orquesta Joven de Andalucía y desde el 2020 enseña el la Fundación Barenboim-Said. Es artista Backun (usa el modelo Lumière) además de D’Addario & Silverstein. Su recital en Lima será el viernes 13 de mayo a las 7:45pm.

¡Los esperamos!


29 de abril de 2022

Macarena Villarroel será solista con la Orquesta Regional de Tarapacá. CLARIPERU

Macarena Villarroel solista con la Orquesta Regional de Tarapacá. CLARIPERU

La clarinetista chilena Macarena Villarroel ha regresado a su país luego de estudiar en Italia. Llena de nuevas experiencias, se prepara para interpretar el Concierto en la mayor para clarinete y orquesta K 622, junto a la Orquesta Regional de Tarapacá. El concierto se realizará el viernes 29 de abril a las 8:30 p. m en la iglesia San Antonio de Padua.

Les presentamos a esta joven intérprete con esta entrevista exclusiva para nuestra comunidad. 


Estimada Macarena, ¿cómo te sientes ahora que vas a interpretar el Concierto para clarinete y orquesta de Mozart con la Orquesta Regional de Tarapacá?
Quisiera primero agradecer el espacio para esta entrevista, y saludar a toda la comunidad Clariperu que han hecho una labor excepcional en la difusión de material e información para los jóvenes clarinetistas latinoamericanos.

Me siento muy contenta y entusiasmada de poder interpretar el Concierto para clarinete y orquesta de Mozart con la Orquesta Regional de Tarapacá, ya que hace poco me incorporé como primer clarinete de la orquesta y este concierto de solista le da un inicio a esta nueva etapa en mi carrera. 

Para mí, es un momento de mucha felicidad el poder interpretar esta obra ya que en cuanto a conciertos, es unos de los pilares en la formación del clarinetista y hacerlo con la ORT lo hace aun mas especial, en donde me he encontrado con antiguos y nuevos amigos, ya que para mi la música es compartir y que mejor si es entre gente que quieres.

Mozart escribió un concierto que forma parte de la historia del clarinete. ¿Qué es lo que más te atrae de esta composición?
Lo que más me atrae de este concierto es la forma en que Mozart desarrolla los temas y cómo trata a la orquesta y el solista. A diferencia de muchos de sus conciertos, el Concierto para clarinete y orquesta es una de sus últimas obras por lo cual está escrita de una forma un poco más distinta. La orquesta cumple un rol más desarrollado que solo un acompañamiento rítmico y armónico. Sin duda mi movimiento favorito del concierto es el segundo, que para mí es una obra maestra en elementos acotados y puros, logrando una atmósfera mágica casi conectando la música a lo divino. El concierto en sí destaca las cualidades musicales del clarinete, su virtuosidad y calidad de sonido en cada uno de los movimientos. Sin duda es un concierto que nunca te deja de sorprender por los nuevos elementos que encuentras.

¿Nos puedes compartir cómo realizas tu preparación para ser solista con orquesta?
El primer paso al prepara un repertorio y sobre todo de solista es tener una rutina de estudio definida, en donde no se deje de lado los aspectos técnicos, ya que tendemos a veces a lanzarnos sobre un nuevo repertorio y olvidar nuestra rutina diaria de básicos en el clarinete, como nota larga, escalas, arpegios. Son importantísimos para mí y así no perder la forma en el estudio de un nuevo repertorio. 

Dormir bien, tener orden para poder tener una rutina diaria y además no perder los momentos importantes de la vida, como hacer también otras cosas que disfrutas y no perderse en la rutina y el estrés del estudio. Para mí leer, salir a caminar y tener tiempo para descansar son cosas importantes en mi preparación, que me permiten tener un orden mental para así estar en la mejor forma posible cuando llega la hora de estudiar.

¿Es la primera vez que te presentas como solista en Tarapacá? 
Es la primera vez que me presento de solista aquí en la región de Tarapacá, específicamente en Iquique, y ha sido una experiencia muy enriquecedora ya que esta orquesta se vuelve a formar en enero del 2022 y a partir de febrero yo inicié como primer clarinete de este elenco. Ha sido maravilloso trabajar con la orquesta el Concierto para clarinete de Mozart con nuestro director Jonathan Ávila, quien ha hecho un excelente trabajo. Es muy significativo para mí tocar con colegas a quienes estimo y con quienes trabajo siempre, se siente la energía en cada ensayo. Y es un honor para mí poder presentar este concierto a la comunidad de Iquique.

¿Nos puedes contar un poco sobre ti? ¿Dónde te iniciaste con el clarinete y a qué te dedicas actualmente? 
Yo soy de La Serena, estudie en la Escuela Experimental de Música Jorge Peña Hen, una escuela pionera en su programa musical en Chile. Allí a los diez años elegí el instrumento que me acompañaría hasta el último año de colegio, sin saber aún que me acompañaría toda la vida. Inicio mis estudios del clarinete con el profesor Jaime Navarrete y luego de terminar la enseñanza media, continué mis estudios con el profesor Jorge Levin en Santiago de Chile, en la Escuela Moderna de Música y Danza.

En Santiago inicio mi carrera orquestal con el ingreso a la Fundación de Orquestas, primero en la Orquesta Estudiantil Metropolitana y luego en la Orquesta Nacional Juvenil de Chile, por aproximadamente cuatro años. El rol que cumplió la Orquesta Nacional Juvenil en mi carrera fue tremendo, ya que me preparó para el mundo profesional, ganando experiencia. Además de tener tremendos instructores y directores, es sin duda una de las mejores experiencias formativas. 

Luego de terminar mis estudios en la escuela moderna me fui a estudiar a Módena, Italia, con el maestro Corrado Giuffredi quien fue mi maestro durante tres años. El maestro es una persona increíble, de gran corazón, disposición y estoy muy agradecida de haber tenido la oportunidad de ser su alumna ya que es un artista de primer nivel en todo sentido; tiene una versatilidad impresionante y un sonido que inspira cada vez que se lo escucha tocar. El maestro ha sido una de las grandes influencias musicales en mi vida y gracias a quien también pude crecer mucho como artista. 

También la maestra Anna Maria Giaquinta fue una gran influencia en mí, una gran persona completamente dedicada y preocupada por sus alumnos y con un corazón tremendo además de ser quien me ayudó muchísimo a entrar en el mundo del clarinete requinto. El año 2021 terminé mis estudios en Italia graduándome en el mes de abril, después de eso regresé a Chile y comencé a trabajar como profesora en la Universidad Alberto Hurtado y luego gané la plaza de primer clarinete en la Orquesta Regional de Tarapacá. Así que me muevo en esos dos mundos por ahora entre la enseñanza y la orquesta.

Actualmente, ¿cómo ves el panorama musical en tu país? 
Bueno, el panorama musical en Chile es muy parecido a lo que se replica en muchas partes de Latinoamérica. Es esperanzador ver el talento que existe en el país y las distintas instituciones que intenta encaminar esos talentos. Por ejemplo en Chile, la Fundación de Orquesta quienes hacen una tremenda labor juntando niños a través de todo chile que quieren o ya tocan un instrumento. Veo mucho talento, muchas ganas por parte de las nuevas generaciones. Lamentablemente aún faltan muchos espacios para ejercer la profesión, faltan orquestas profesionales en regiones y reivindicar el trabajo del artista. Pero la esperanza es mayor, cada vez existe mas apoyo más consciencia, más difusión del arte. Mientras los artistas queramos compartir nuestro trabajo siempre habrá esperanza. 

El clarinete cuenta con varios conciertos escritos a lo largo de dos siglos. ¿Qué concierto te gustaría tocar como solista?
En un futuro me encantaría tocar el concierto de Aaron Copland, es una obra muy entretenida que combina dos mundos, dos idiomas musicales en uno. Fue escrito para uno de los más grandes, Benny Goodman. Me encantan todos los elementos que ocupa el compositor en este concierto, así como la instrumentación de la orquesta. La cadencia es una belleza, un concierto muy inspirador para estudiar. La verdad es que el clarinete es un instrumento maravilloso así que disfrutaría de tocar cualquier concierto escrito para él.

¿Que consejo le darías a los jóvenes clarinetistas que aspiran a tener una carrera internacional?
Mi consejo sería tratar de nutrirse lo más posible con todo lo que puedan, leer, aprender otro idioma, aprender un poco de gestión cultural y un poco de marketing. Tener hambre de cosas nuevas, de vivir. Ser rigurosos con su estudio, pero de una manera siempre positiva entendiendo que ningún día es igual al otro y ser ordenados en la rutina. El orden trae de la mano mucha tranquilidad en sí y te permite tener tiempo para hacer muchas cosas. Es muy importante también nutrirnos de otras disciplinas, saber hablar frente a una audiencia, por ejemplo.

Y comenzar con entusiasmo siempre nuevos desafíos, aplicar a todos los festivales posibles, grabarse, contactar a profesores, tomar clases en otros idiomas, mantenerse activos. Muchas veces los festivales nos dan la oportunidad de conocer gente de todos los países y profesores que quizás en el cotidiano no tendríamos la facilidad para contactar, y esto te abre el mundo a conocer a algún maestro que puede ser tu profesor a futuro en otro lugar del mundo.


Agradecemos a Macarena Villarroel por esta entrevista y le deseamos muchos éxitos en su concierto junto a la Orquesta Regional de Tarapacá.

7 de abril de 2022

Programa completo de la Semana del Clarinete Bajo (publicación para descargar). CLARIPERU


Hoy comienza la Semana del Clarinete Bajo, un gran evento en línea que busca promover este instrumento en Latinoamérica. Hemos reunido por primera vez a más de cuarenta expertos de todo el mundo a que compartan sus experiencias con nuestra comunidad.

Hemos programado varias actividades en estos siete días, como clases, charlas, mesas redondas, presentación de productos, el II Concurso Latinoamericano de Clarinete Bajo, la presentación del libro A Personal Guide to Bass Clarinet Repertoire de Sarah Watts, entrevistas exclusivas y conciertos en línea.

La programación completa la pueden descargar en esta elegante presentación que les hemos preparado.

Las entrevistas se encuentran ordenadas en esta lista de YouTube, y el primer concierto se puede apreciar desde aquí.

Les agradecemos mucho su apoyo y les pedimos que compartan nuestras actividades en sus redes sociales. ¡Ayúdanos a difundir más el clarinete bajo!

1 de abril de 2022

Paul Harris publica el libro "The Clarinet: the ultimate companion to clarinet playing". CLARIPERU


El destacado clarinetista y pedagogo británico Paul Harris publicó ayer, 31 de marzo, su nuevo libro titulado The Clarinet: the ultimate companion to clarinet playing. Este libro es publicado por Faber Music y cubre muchos aspectos básicos y avanzados sobre cómo tocar el clarinete, lo cual lo convierte en un texto ideal tanto para estudiantes como maestros. El autor menciona en la introducción:

El propósito de este libro es ayudarle a desarrollar su personalidad individual con el clarinete, para abrir puertas al pensamiento y para abrir el camino al progreso ilimitado.

Graduado del Royal Academy of Music, Paul Harris es reconocido como un gran pedagogo que ha publicado varios libros y composiciones dedicadas no solo al clarinete, sino a varios instrumentos de viento. The Clarinet contiene además ejercicios para desarrollar diferentes aspectos necesarios para dominar el clarinete, siempre acompañados de una clara explicación y gráficos.

El libro se puede ordenar desde la misma página de la editorial. Felicitamos al maestro Paul Harris por esta gran contribución académica al mundo del clarinete.

22 de marzo de 2022

Clases maestras con Philippe Cuper en Lima. CLARIPERU



Gracias a la iniciativa del clarinetista peruano Juan Juárez Sandoval, el destacado solista francés Philippe Cuper visitará por primera vez el Perú el próximo mes de agosto.

Durante su estadía en la ciudad de Lima, hemos programado una mañana de clases individuales para seis destacados clarinetistas residentes en el Perú.  Las clases maestras se realizarán el sábado 6 de agosto de modo presencial en el auditorio de la Alianza Francesa de Lima (Av. Arequipa 4595, Miraflores). 

Para recibir una clase gratuita con el maestro Philippe Cuper, los clarinetistas interesados deben audicionar en línea con un video interpretando una de las obras abajo especificadas. La audición e inscripción se debe hacer por medio de este formulario electrónico.

Obras:

1. Weber, Carl Maria. Concierto para clarinete No.1 en fa menor, op.73. 1er movimiento.
2. Krommer, Franz. Concierto para clarinete No.1, op.36. 1er movimiento.
3. Stamitz, Carl Philipp. Concierto de clarinete No.3 en sib mayor. 1er movimiento.
4. Arnold, Malcom, Sonatina para clarinete y piano, op. 29. 3er movimiento.
5. Stravinsky, Igor. Tres piezas para clarinete solo, 3er movimiento.
6. Donizetti, Gaetano. Estudio primo de clarinete.
7. Cahuzac, Louis. Arlequin para clarinete solo.
8. Kovács, Béla. Homenaje a Bach (opción libre con clarinete en sib o la).

La fecha límite para postular a esta audición es el 15 de mayo de 2022. No hay límite de edad para audicionar a estas clases gratuitas.

Seis destacados clarinetistas serán seleccionados para las clases. Un jurado seleccionará a los postulantes basándose en su calidad interpretativa y dominio técnico. La audición será a a cortina cerrada y el jurado solo recibirán los audios de los postulantes. El jurado lo conforman los clarinetistas Carlos Bello, Juan Juárez Sandoval y Marco Antonio Mazzini.

Durante la primera semana de julio, Clariperu anunciará por sus redes sociales a los ganadores de esta audición, además de contactar individualmente a cada uno de los seleccionados. Además, cada participante recibirá una constancia de participación y sus videos serán compartidos en las redes sociales de Clariperu.

Las clases maestras serán programadas en orden para el día sábado 6 de agosto de 9:30am a 1:00pm y serán abiertas al público. Clariperu realizará un sorteo de productos Vandoren entre los seis clarinetistas ganadores de la audición.

¡Los esperamos!



24 de febrero de 2022

¡Obtén tu credencial de Clariperu y de la ICA en el 2022!


Desde que firmamos el convenio con la International Clarinet Association (ICA), hemos empezado a ofrecer un carnet virtual de membresía a nuestra comunidad, para que cada uno de los clarinetistas que nos siguen y participan de nuestros proyectos tenga un número único que lo identifique. Esto nos facilitará organizar sorteos y otros eventos presenciales y en línea.

Además, tenemos el placer de anunciar que al solicitar este año tu credencial gratuita de Clariperu, te regalamos la membresía gratuita a la ICA por un año. El costo regular de esta membresía es de 75 dólares pero como miembro de nuestra comunidad, la recibirás gratis y con todos los beneficios que ofrece esta gran organización internacional. Y si el año pasado recibiste este beneficio de parte de Clariperu, de manera automática se te renovará tu membresía a la ICA.

Para obtener tu credencial de Clariperu y la membresía de la ICA, solo debes llenar este formulario en línea. Así de simple. Esta invitación está abierta hasta el 6 de marzo. Le recordamos a los clarinetistas de Portugal y España que deben contactar a la ECA para obtener su membresía de la ICA y los clarinetistas de Brasil deben contactar a la Associação Brasileira de Clarinetista. 

Te invitamos a que leas todos los beneficios que obtendrás a ser miembro de la International Clarinet Association.

¡Los esperamos!

En la foto: la maestra Ana María Pérez (España).

31 de enero de 2022

Giovanna López solista con el clarinete bajo en México. CLARIPERU

Entrevista clarinetista Giovanna Lopez de México. Clarinete bajo CLARIPERU


Giovanna López es una joven clarinetista mexicana que busca constantes desafíos musicales. Como miembro de la Orquesta Filarmónica de Puebla, Giovanna ofrece conciertos regulares con este elenco sinfónico, además de tener la oportunidad de salir al frente de la orquesta para lucirse como solista.

En diciembre de 2021 Giovanna interpretó la Balada del compositor francés Eugène Bozza, una maravillosa obra para clarinete bajo solista. Clariperu conversó con Giovanna para que nos comparta sobre su experiencia en el escenario y su planes como músico.

Estimada Giovanna, ¿cómo nace tú curiosidad por el clarinete bajo y hace cuánto tiempo llevas tocándolo?
El clarinete bajo es un instrumento que siempre llamó mi atención, sin embargo, fue en un concierto en donde lo escuché y me impresionó su sonido y sus capacidades musicales. Desde ese momento supe que quería conocer este instrumento y tocarlo. Llevo cinco años tocándolo.

¿Dónde has estudiado y quiénes han sido tus maestros?
Mi preparación y carrera fue con el clarinete soprano en la Facultad de Música de la UNAM, después comencé con la especialización del clarinete bajo con el maestro Antonio Rosales en la Ciudad de México.

¿Qué desafíos presenta tu trabajo en la Orquesta Filarmónica de Puebla?
El clarinete bajo de orquesta es interesante, ya que permite al ejecutante, conocer varias obras de estilos variados, la sensación de combinar colores y timbres con la orquesta es muy enriquecedor.

Opino que uno de los desafíos más grandes es lograr una adecuada mezcla de sonidos sin perder o sacrificar la personalidad de cada instrumento de las secciones de la orquesta.

Hace poco fuiste solista con el clarinete bajo. ¿Cómo fue esta experiencia? ¿Era la primera vez que te presentaste como solista con el clarinete bajo?
Giovanna López, solista clarinete bajo. CLARIPERU
Fue una semana increíble ya que sentí mucha emoción al tocar de solista, además lo tomé como un regalo, pues esa semana también fue mi cumpleaños. Tanto mis colegas como el director, se mostraron muy comprometidos al estudiar y abordar la obra, ya que fue la primera vez que se presentó (con esta dotación) en mi país y en mi ciudad.

Interactuar con la orquesta y el público, sin duda es una experiencia única y que deja la sensación de quererlo hacer muchas veces más. Es la segunda vez que me presento como solista con clarinete bajo.

¿Por qué elegiste tocar la obra Balada de Bozza?
Es una obra icónica dentro del repertorio solista de clarinete bajo, he tenido la oportunidad de tocarla en su dotación original que es para clarinete bajo y piano, pero gracias a la comunidad de clarinete bajo que hemos formado en México, me compartieron la versión con orquesta y mediante un concurso interno para solistas con la Orquesta Filarmónica presenté mi propuesta resultando ganadora.

¿Qué planes tienes para los siguientes años?
Difundir el repertorio del instrumento abordando distintos estilos en donde se vean reflejadas sus capacidades y posibilidades, colaborar en la creación de nuevo repertorio con compositores, conciertos didácticos, conferencias, talleres, entre otros proyectos.

¿Qué consejo le darías a los jóvenes que se inician con el clarinete bajo?
Es un instrumento con increíbles capacidades y repertorio variado, es importante especializarse en su técnica y correcto aprendizaje, ya que hay obras que valen mucho la pena abordar y sólo serán posibles ejecutarlas correctamente con una buena técnica, manejo del instrumento y un gran compromiso.

¿Algunas palabras de despedida para nuestra comunidad?
Muchas gracias por la entrevista y por el espacio. Es muy grato compartir experiencias, conocimientos y proyectos con la comunidad de Clariperu, además de observar que cada vez hay más y más clarinetistas que la conforman. Agradezco mucho al equipo de Clariperu por su entusiasmo, interés y gran pasión que siempre han mostrado por la interpretación, historia, difusión y apoyo al mundo del clarinete.




26 de enero de 2022

Primero music y luego business. CLARIPERU


Este artículo fue publicado originalmente en la revista Clarineta #9 de la Asociación Brasileña de Clarinete. Con el permiso del autor, la reproducimos aquí para nuestra comunidad.

En algún momento de tu carrera te verás intrigado por aprender sobre music business, dos palabras en inglés que se han popularizado a raíz de la pandemia y con justa razón, ya que los músicos necesitamos encontrar alternativas para contar nuestra historia a un nuevo público. Parece que podemos hallar soluciones prácticas y modernas en diferentes publicaciones y cursos dedicados a este tema. Y como en toda historia hay una intriga, deseo compartir un punto importante que parece que muchos músicos están pasando por alto.

Un clarinetista que graba y crea videos donde se le ve interpretando diferentes obras, inevitablemente compara su trabajo que ha recibido solo ochenta reacciones en un día con aquellos que han recibido mil doscientas. Los números le hacen suponer que los músicos que tienen más reacciones están haciendo las cosas muy bien. Es más, quizá son mejores intérpretes que él. ¿Has experimentado esta sensación? Yo sí —y la verdad es que hay muchos músicos que son mejores que yo y los números les hacen justicia—.

Las estadísticas son una magnífica manera de medir la difusión de nuestro trabajo, no necesariamente la calidad de este. ¿Cuántas veces hemos escuchado, honestamente, músicos mediocres con miles de reacciones y cientos de miles de vistas en sus videos? Y lo contrario es muy común, trabajos extraordinarios de músicos de altísimo nivel que sus videos no pasan las mil vistas en tres años.

Cuando leo libros o participo de cursos sobre music business observo que, frecuentemente, no se habla de lo más obvio y lo que considero el punto de inicio más importante: la calidad de tu propuesta artística. ¿Demasiado obvio? No lo creo.

Antes de invertir tiempo y energía en crear un video viral (que, por cierto, nadie lo puede anticipar) o en diseñar diversas estrategias para que la gente reaccione a tu música en línea o te siga en redes sociales, concéntrate en planificar cuidadosamente tu propuesta musical, es decir, que tu mejor interpretación sea el resultado de tus habilidades artísticas al momento. Sin buena música, sin creatividad, no se puede construir un business. Que tu grabación, disco o video alcance un resultado del cual te sientas orgulloso ahora y en los siguientes veinte años.

Es impresionante ver en internet las descabelladas actividades que la gente está dispuesta a hacer para volverse popular, renunciando muchas veces a su dignidad. Pregúntate: ¿Creas música para volverte popular? ¿Deseas hacer cualquier cosa para que la gente reaccione a tu música? La verdad es que, si lo haces, la gente va a reaccionar a tus locuras por lo entretenidas que son, y tu música pasa a un segundo o tercer plano. Y aquí debes hacer una reflexión muy íntima: ¿Por qué soy músico? ¿Cuál es mi visión como artista? Las respuestas que escuchas en tu cabeza debes tomarlas muy en serio, ya que guiarán tu camino e integridad como artista por muchos años.

Las redes sociales nos hacen creer que estamos perdiéndonos de cosas, que somos inferiores a otros al ser bombardeados con imágenes de colegas y amigos que suben videos de recitales, grabaciones caseras e incluso compartiendo tips sobre cómo ser mejores músicos. ¡Todos hacen cosas menos yo! Y ¿sabes qué?, está bien.

No hay urgencia de crear videos, de grabar música, de compartir cada cosa que haces durante el día. Respira y sonríe, ya que es preferible y más saludable compartir poca música de alta calidad que cualquier cosa porque “necesitas crear contenido”. No eres mejor músico porque subes mucho contenido. Eres buen músico porque has tomado la decisión de honrar este arte con dedicación, creatividad y mucha práctica. Ser músico nos exige devoción a la música y esto no debemos olvidarlo ni darlo por entendido. Todo curso de music business debe empezar con decirte claramente que la prioridad es que busques y alcances el más alto nivel en cada proyecto que desarrolles, sin excepción. Y por eso me gusta hablar de este tema con el título en inglés, music business, porque primero es la música y luego el negocio.

Decidí escribir este texto para decirte también que no te desesperes si no tienes por ahora las posibilidades de grabar música como otros colegas. Aprovecha tus días escuchando música nueva, practicando ejercicios técnicos que te servirán para un propósito mayor, que es expresarte por medio del clarinete sin limitaciones técnicas. Luego, cuando a tu tiempo tengas preparado un proyecto nuevo —que puede ser desde la grabación de una sola obra a un concierto de dos horas con veinte músicos detrás tuyo—, asegúrate que vas a contar una hermosa historia de la cual te sentirás feliz y harás que toda tu familia, amigos y país se sienta orgulloso de lo que produces, manteniendo tu integridad artística y dejando a todos con ganas de que compartas más. Y solo entonces, podrás usar las herramientas de music business para expandir tu mensaje. Ten en cuenta un detalle más: es muy posible que el público que va a apreciar tu música, tu interpretación, aún no nazca. Por eso me inclino a producir, aunque poco, con la máxima calidad de mis posibilidades con la esperanza que perdure en el tiempo.

Es momento de desterrar la prioridad a los me gusta o a cuántas veces se ha visto tu video. En lugar de pensar y dedicar tiempo a lo que debes hacer para ser más popular, conduce esa energía a tu creatividad artística, a tus ensayos y práctica personal. El público te encontrará y te seguirá por tu sensibilidad musical y porque percibe que tu propuesta es honesta. Ten paciencia.

Recuérdalo siempre: primero music y luego business.


Marco Antonio Mazzini

22 de enero de 2022

I Concurso Internacional para Clarinete Honorable Vila de Picanya. CLARIPERU

La Asociación Valenciana de Clarinetes organiza el  I Concurso Internacional para Clarinete Honorable Vila de Picanya, que está abierto a clarinetistas de cualquier nacionalidad. Este primer concurso se realizará en las siguientes fechas y modalidades:

Del 6 al 8 de mayo del 2022:
𝑴𝒐𝒅𝒂𝒍𝒊𝒅𝒂𝒅 𝑪 – Concursantes de hasta 18 años inclusive en 2022.
𝑴𝒐𝒅𝒂𝒍𝒊𝒅𝒂𝒅 𝑫 – Concursantes de hasta 14 años inclusive en 2022.

Del 13 al 15 de mayo del 2022:
𝑴𝒐𝒅𝒂𝒍𝒊𝒅𝒂𝒅 𝑨 – Concursantes a partir de los 23 años inclusive en 2022.
𝑴𝒐𝒅𝒂𝒍𝒊𝒅𝒂𝒅 𝑩 – Concursantes de hasta 22 años inclusive en 2022.

Las inscripciones ya se encuentran abiertas. Los clarinetistas interesados en participar en las modalidades A y B pueden inscribirse hasta el 21 de marzo de 2022. La fecha límite para inscribirse en las modalidades A y B es el  de abril 2022.

Las bases, costo por participación, repertorio, jurado y otros detalles se pueden encontrar en este enlace.

¡Les deseamos muchos éxitos a los organizadores y a los participantes!

20 de noviembre de 2021

Empieza el Festival Infanto Juvenil de Clarinetistas en Brasil. CLARIPERU

festival infanto juvenil clarinete clarineta brasil clarinetistas clariperu

Brasil celebra la música y el clarinete con dos días de fiesta: el 20 y 21 de noviembre se llevará a cabo el Festival Infanto Juvenil de Clarinetistas, un evento en línea muy especial que está dedicado a clarinetistas entre cuatro y diecisiete años.

Los maestros invitados son los clarinetistas brasileños Rosa Barros, Amanda Müller, Ricardo Dourado, Kassia Oliveira, Paula Pires, Elisa Rangel, Silas Sanvido, Cláudia Pinto, Adauri Oliveira y Eliana Costa. El clarinetista venezolano David Medina es el maestro internacional invitado y su hijo Isaac tendrá una participación especial.

El festival fue programado el 20 de noviembre para celebrar el "Dia Mundial del Niño", fecha reconocida por la Naciones Unidas.

Las inscripciones gratuitas se pueden realizar desde este formulario en línea. Hay tres tipos de inscripción: adolescentes de cuatro a diecisiete años, adultos que recién inician con el clarinete y profesores interesados en la iniciación de la enseñanza del clarinete. Tomen en cuenta que las clases serán en portugués.

Las clases serán transmitidas en vivo por la página de Facebook del festival. Algunos eventos también serán transmitidos por el Canal de YouTube del festival, como el concierto de alumnos.

Les compartimos la agenda del festival y los invitamos a seguirlos en sus redes sociales. Felicitamos a sus organizadores por esta gran iniciativa, tan necesaria en nuestra comunidad.


Festival Infanto Juvenil de Clarinetistas. Programa

Sábado 20 de noviembre
10:00am. Inauguración 
10:30am. Aula Kássia Oliveira: Lectura musical y mano izquierda
1:00pm. Eliana Costa e Espaço das Sete Notas (YouTube)
1:30pm. Silas Sinvando y sus alumnos (YouTube)
2:00pm. Aula Paula Pires: Oficina de Sonidos, utilización de técnica extendida para fabricación de humores. (Zoom y Facebook).
4:00pm. Aula Ricardo Freire. Actividades de cambios de registro: Fábrica de gallos.(Zoom y Facebook).
5:30pm. Aula Elisa Rangel. Iniciación al Clarinete Bajo. (Zoom y Facebook).

Domingo21 de noviembre
9:00am. Mesa redonda (para profesores). Conversación con profesores de clarinete acerca de los materiales, actividades, presentaciones que funcionan en sus clases, la pandemia en sus actividades, participación de los padres en la enseñanza. (Zoom y Facebook).
12:00m. Adauri Oliveira e o Ensino de Clarinete no NEOJIBA (YouTube).
12:30pm. CIA de Clarinete. Aula sobre embocadura (YouTube).
1:00pm. "Meu filho é Clarinetista" Cláudia Pinto. Video sobre la participación de los padres en la enseñanza (YouTube).
2:00pm. Aula Rosa Barros (Zoom y Facebook).
4:00pm. Aula David Medina (Zoom y Facebook).
6:30pm. Concierto de alumnos (YouTube).

18 de noviembre de 2021

Juan Antonio Sanchis escribe el libro La familia del clarinete. Materiales de construcción a través del tiempo. CLARIPERU

Juan Antonio Sanchis escribe el libro "La familia del clarinete. Materiales de construcción a través del tiempo CLARIPERU


Desde la invención del clarinete, la cantidad de métodos publicados para este instrumento se cuentan por cientos, desde aquellos que te enseñan cómo estudiar las escalas a ejercicios complejos que abarcan todos los niveles que uno puede imaginar. Encontrar un libro dedicado al estudio histórico de los materiales que se han usado para construir clarinetes es muy escaso e interesante.

El clarinetista español Juan Antonio Sanchis ha escrito el fascinante libro La familia del clarinete. Materiales de construcción a través del tiempo. Este texto contiene información sobre los diversos materiales, comunes e inusuales, utilizados para construir un clarinete y sus accesorios indispensables. En la sinopsis leemos:

Este libro trata de compilar lo más exhaustivamente posible aquellos materiales que han servido para fabricar los diferentes componentes que constituyen los instrumentos de la familia del clarinete, desde los cuerpos, campanas, barriletes y tudeles hasta el mecanismo y los accesorios pasando por la boquilla y sus complementos. Se mencionan tanto los materiales utilizados desde sus inicios hasta los usados en la actualidad. Además se exponen las razones por las que se consideran adecuados para las funciones que realizan.

Sin duda, el libro de Juan Antonio Sanchis es una herramienta de mucho valor para los clarinetistas interesados en la investigación y para todo instrumentista curioso que desee profundizar sus conocimientos sobre el clarinete y su construcción. Lo recomendamos mucho.

El autor pone su libro a disposición de todo interesado y lo pueden descargar gratuitamente desde aquí

En nombre de toda nuestra comunidad, felicitamos a Juan Antonio Sanchis por este gran aporte intelectual a los clarinetistas de habla hispana. 

6 de noviembre de 2021

¡Únete al cuarto proyecto del Coro Iberoamericano de Clarinetistas de Clariperu!

Coro Iberoamericano de Clarinetistas. proyecto internacional de CLARIPERU


El 20 de junio de 2020 hace su debut el Coro Iberoamericano de Clarinetistas (CIC), un proyecto social, educativo y artístico que busca fomentar el estudio del clarinete y la música de Iberoamérica. En el primer proyecto se reunieron cuatrocientos clarinetistas para interpretar esta obra peruana. El entusiasmo de nuestra comunidad nos motivó a continuar con este proyecto, el cual se realiza dos veces al año con música de un país de Iberoamérica.

Este proyecto internacional ofrece a nuestra comunidad distintas clases maestras que son voluntariamente compartidas por destacados maestros de nuestra comunidad, así como material impreso de cómo grabar audio y video de la mejor manera desde casa.

¡Ahora ha llegado el tiempo de crear el Coro Iberoamericano de Clarinetistas! Del 1 al 10 de noviembre invitamos a toda nuestra comunidad a unirse al cuarto proyecto artístico del CIC para interpretar música de Ecuador. Esta obra la dedicaremos a todas las personas que nos han dejado este año 2021.

¿Deseas ser parte del CIC y representar a tu país? Solo debes inscribirte llenando este formulario en línea. ¡Todos son bienvenidos a participar!
Además, las mejores fotos de los participantes serán incluidas en la revista #2 del CIC. Aquí puedes leer la primera revista.

El Coro Iberoamericano de Clarinetistas seguirá el siguiente cronograma:

1. Jueves 11 y viernes 12 de noviembre: Entrega de partituras y voces a los inscritos via correo electrónico.
2. Sábado 13 al sábado 20 de noviembre: recepción de grabaciones (solo audio).
3. Domingo 21 al domingo 28 de noviembre: Recepción de vídeos creativos.
4. Sábado 18 de diciembre: Estreno del vídeo del Coro Iberoamericano de Clarinetistas.

Cada participante recibirá detalles del proyecto en los boletines oficiales del Coro Iberoamericano de Clarinetistas que enviamos por correo electrónico. Te recomendamos seguirnos en nuestras redes sociales para que puedas estar al día de las sugerencias, especificaciones y clases maestras que compartiremos con toda nuestra comunidad. 

¿Consultas? Por favor escríbenos a clariperu@clariperu.org y con gusto te atenderemos.

¡Ven y representa a tu país!



El Coro Iberoamericano de Clarinetistas interpreta el tema "Viva mi patria Bolivia".



Edgar Badilla interpretó a Weber con la Orquesta Sinfónica Nacional de Costa Rica. CLARIPERU

Edgar badilla solista orquesta nacional de Costa Rica. CLARIPERU

El día viernes 5 de noviembre, la Orquesta Sinfónica Nacional de Costa Rica ofreció un concierto donde lució a una nueva generación de solistas, jóvenes músicos destacados que fueron seleccionados luego de una estricta audición.
Entre los músicos ganadores de la audición Jóvenes Solistas 2021, se encuentra el joven clarinetista Edgar Badilla, quien interpretó el tercer movimiento del Concierto para clarinete y orquesta n° 1 de Carl Maria von Weber. El concierto se realizó en el Teatro Popular Melico Salazar lleno de un público entusiasta.
En esta entrevista exclusiva, Edgar nos habla sobre sus inicios en la música así como su preparación para ganar esta audición.
Clariperu felicita a Edgar por este logro y le deseamos muchos éxitos en sus avances artísticos.


Estimado Edgar, ¿cómo te iniciaste con el clarinete?
En la Navidad del 2011 mi padre Félix Badilla Umaña adquirió un clarinete en si bemol en una compra y venta. Él no sabía qué era, ni yo tampoco. Mi mamá Sandra Vargas recordó que mi hermano estuvo un tiempo en la Banda Nacional del Benemérito Cuerpo de Bomberos de Costa Rica, pues unos vecinos lo habían animado a entrar y ahí aprendió algo de música. Así que me animé yo también. Me presenté a mi primer ensayo pero me devolvieron porque estaban ensayando para los Festivales Navideños, entonces debía esperar para empezar hasta principios del 2012.

Al tener mi instrumento e internet, mi primer profesor fue YouTube. Con ayuda de José Vergara (actual exintegrante de dicha banda y también clarinetista) pude emitir los primeros sonidos del clarinete. Con el paso del tiempo, los estudiantes me enseñaban las notas en el clarinete, pero a fin de cuentas no sabía leer música, así que toda la música que tocaban me la iba aprendiendo auditivamente, con memoria muscular e imitación.

Así pasé dos años hasta que, en el 2014, el profesor Jorge Guillén me propuso y me preparó para audicionar en el Sinem de Desamparados, (Sistema Nacional de Educación Musical). Era muy difícil entrar, sin embargo, me dieron la oportunidad. Ahí pude aprender lo más básico de solfeo y las clases de clarinete fueron como empezar de menos cero, tenía vicios que no permitían una correcta ejecución. Estuve dos años en el Sinem, de los cuales durante un año Suli Madriz fue mi maestra.

Me gradué de un colegio técnico profesional en el 2015 y para ese entonces estudiar clarinete nunca fue una opción. A mediados del 2016, tuve a Fabiola Porras como profesora y retomé las clases de preparación para ingresar a la carrera de clarinete en la UNA. Contra todo pronóstico y milagrosamente, ingresé a química en la UCR y a clarinete en la UNA. ¿Por qué milagrosamente? Porque la carrera de clarinete solo admite una persona para seguir la carrera. El 2017 entraron dos, y yo no fui el que hizo la mejor audición. El maestro Aldo Salvent Urgellés vio algo en mí e hizo todo lo posible para abrirme un cupo dentro de la escuela y así, la oportunidad de entrar a la carrera. Actualmente estoy finalizando mi primer año de licenciatura.

Durante este tiempo viví grandes experiencias: fui principal de clarinete en la Orquesta Sinfónica Julio Fonseca (2016), participé en la banda y orquesta del Parque La Libertad como principal de clarinetes (Sinem de Desamparados, 2014-2016), participé en el Festival Internacional de Clarinetes (2016, 2018 y 2019) donde recibí clases maestras con renombrados profesores nacionales e internacionales. Tuve la oportunidad de representar a mi país en seis festivales internacionales de folclor, esto en dos giras: El Reino de los Países Bajos (2017) con Curubandá y República Checa (2018) con Cecuc, en este último ganamos un primer lugar. Soy miembro del Cuarteto de Clarinetes de la UNA y de la Orquesta Sinfónica de la Universidad Nacional. He sido galardonado en dos ocasiones por ser estudiante distinguido en la Universidad Nacional. Laboro como clarinetista en el gobierno local de Aserrí y en la Sinfónica Municipal de Desamparados como principal y profesor de clarinete.

Y para ser seleccionado como solista, ¿cómo transcurrió la audición?
Edgar badilla solista orquesta nacional de Costa Rica. CLARIPERU
El concurso fue a nivel nacional y contó con ochenta participantes de diferentes instrumentos, todos con el mismo objetivo: compartir escenario con la Sinfónica Nacional de Costa Rica. La audición se dividió en categorías y tuvo dos etapas. En la primera tomaron parte cinco jurados (reconocidos a nivel nacional por su trabajo artístico) quienes seleccionaron a dieciséis participantes para la última ronda. Esta última estuvo conformada por siete jurados, quienes eligieron a ocho galardonados entre las diferentes categorías.

Durante este periodo de preparación, es posible que te encontraras con algunos inconvenientes ¿Nos puedes compartir alguna anécdota?
Sí, hubo una en particular que fue muy peligrosa para efectos del concurso y de salud. A menos de un mes del concurso contraje covid-19. Esto me afectó mucho a pesar de haber tenido la primera dosis ya aplicada. Soy asmático y la pasé muy mal. Llegó a un punto en que sentí que respiraba por una pajilla. Caminar de mi habitación al baño era una odisea. Fue una experiencia terrible. 
Por veintidós días tuve problemas para respirar, lo cual amenazó mi participación en el concurso y puso nervioso a mi profesor. Así que me preguntó si creía conveniente declinar mi participación. Sin embargo, a pesar de las vicisitudes fueron mayores mis ganas de continuar, mostrar el trabajo que hicimos y salir adelante. La decisión no fue en vano y hoy en día celebro el galardón obtenido.

¿Tuviste alguna razón en particular para escoger el primer concierto de Weber?
Del repertorio para clarinete que teníamos a disposición, elegimos esta obra por diferentes motivos. Claro está, es una obra bellísima y me gusta, pues tiene mucho carácter y cuya dificultad técnica e interpretativa no es nada despreciable. Esto, y en aras del objetivo que teníamos, es una obra digna de ganar un concurso pues ofrece mucho al espectador, y por supuesto, que podría impresionar al jurado.

¿Esta fue tu primera presentación como solista con orquesta? ¿Cómo te estás preparando?
Sí, es la primera vez que fui solista con una orquesta sinfónica y también con una a nivel profesional.
Edgar badilla solista orquesta nacional de Costa Rica. CLARIPERU
Tocaba la obra al menos una vez al día aunque a veces era imposible. Cuando esto sucedía, hacía las digitaciones. Veo los pasajes muy despacio y trato de cuidar hasta el más mínimo detalle. Quizás a muchos le parezca extraño o interesante, pero de vez en cuando estudiaba la obra con diferentes ritmos latinoamericanos. Por mencionar uno, la salsa, que me gusta mucho y aplicar este ritmo en el tercer movimiento es muy interesante, hasta me dan ganas de hacer una obra que se llame SalsaVonWeber. Esto me ayuda a no aburrirme de tocar lo mismo una y otra vez.

¿Qué consejo le darías a los jóvenes clarinetistas que serán solistas con orquesta en el futuro?
Les diría que no se afanen por la perfección, claro está que hay que hacer las cosas bien, que siempre se puede mejorar, aprender y desaprender. Quizás uno pasa muchas horas encerrado en un cubículo estudiando tratando de buscar la perfección en lo que estamos tocando, pero deseo que en el proceso no se nos olvide vivir, sentir, disfrutar lo que hacemos, porque si no, ¿qué puedo yo expresar con la música que interpreto si no me doy el tiempo de compartir y vivir experiencias?